例如干隆帝的诗：

《十五国风》

这一天干隆夕，明朝嘉庆年。

古今难得者，天地锡恩然。

父母不敢道谢，心里很平静。

最近的老人说，云好在是完整的。

所以，先贤总结了诗歌创作的第二个标准。 宁拙无巧，宁朴无华，宁粗无弱，宁边僻俗。 下一首诗，虽不能说是诗，却流传开来，成为一种享受。 因为其势利有雅。 符合“宁拙无巧、宁朴无华、宁粗无弱、宁边僻无俗”的标准。

江上很笼统，

井上黑窟筐。

黄色的狗身体是白色的，

白色的狗身体肿了

写诗入门之后，就需要升华拙朴的境界，让诗歌变得轻灵有趣，这样读起来不会让人感到枯乏。

而诗怎么才能让人感觉有趣呢？

答案就是格律，朗朗上口，抑扬顿挫。

我们都有过这样的体验，有的时候读某一首诗特别触动人，换个心情又觉得这首诗有点太做作。比如，当你在读《红楼梦》的时候看下面的诗，和你关注俄乌的时候看这首诗：

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁？

物理上把这种现象叫做“谐振”，如果你的诗格律和表达的意思，恰好踩在人脑的频率上，那别人自然会认为这是好诗，反之则不然。

这也是古人所说“诗向会者吟”的缘由。

古诗有固定的格律，现代诗可没有，所以就难度来说，现代诗更难写。但也是一段一段很有规律的，因为就声律上来说，规律的声音才悦耳，无规律的声音就是噪音。看看下边的诗，是不是也在反复吟诵强调“我如果爱你”，无它，重要的烘托要说三遍而已。

我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉；也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。

------------------------舒婷

但讲究声韵美，通过训练就能做到，可是诗歌最难的就是第三步：意境美。你写的诗所描述的意境要恰好让人感觉“与有荣焉”。王国维把不同经历的作文人的境界分为三类：

古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境界也

用现代话说我们写诗用墨，有三种表达，第一境界就是尽量用准确词语把要表达的意思全描述出来，做到极致（望尽天涯路）。我举个例子：

今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得与王子同舟。蒙羞被好兮，不訾诟耻。心几烦而不绝兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悦君兮君不知

----------------------越人歌

这首越人歌所表达的感情，就是诗里面的意思“心悦君兮君不知”。前因后果都说清楚了。这是第一境界。但这第一种境界委实也很难达到，很多人满腹情绪，满怀倾诉，但是临到下笔，却不晓得如何表达----------胸中襞积千般事，到得提笔一语无。这是什么原因呢？

这个原因我这里告诉大家，就是好高骛远，道家说自然界里“阳在外，阴内守”，你再多的思想，总得交给有形的东西去承载，譬如你要写酸甜苦辣，你就必须先从醋，糖，黄连，辣椒开始动笔。如水中波纹，一层一层逐渐荡漾开的。

文化最喜欢小中见大。因为小代表谦卑，大代表品德。谦卑而又有品德，没有谁不喜欢的。

第二境界呢，就是“爱他，但不让他知道。”让诗变得有深意，隐喻，有暗指。举个例子：

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

这首唐代元稹的《离思》水啊云啊的，字面是看不出在说什么。但是如今大家都知道它暗指“今生今世心里只装得下一个人。”这个就必须得观察事物的规律了。比如要写出“高处不胜寒”这句，你不得先知道高处是不是真的寒冷吧。然后你还得明白那种如履薄冰的战战兢兢，小心谨慎，心里揪紧的感觉和寒冷一个样吧。

第三境界呢，就是返璞归真，这点可难了，返璞归真并非直白直述，而是厚积薄发，提纲挈领，点到为止，词语还是哪个词语，但让人一看就知道并不是说的那个词语。看下面这首小学生必背的：

文章来源：《理论视野》 网址: http://www.llsyzzs.cn/zonghexinwen/2022/1207/599.html

上一篇：伊朗加速提升太空能力
下一篇：理论视野网络营销参考文献（网络营销策略文献